ハノンを使って指を関節から動かせるようになる練習｜ピアノレッスン

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

緊急事態宣言が延長になり
講座や施設が休みになってしまい
ギターとGarageBandのレッスンが
受けられない状態になっています💦

さみしいです( ;∀;)

が、一応ピアノは個人レッスンなので
なんとか続けることができています！

9月から少し練習メニューが変わりましたが
ハノンは基礎になるので
レッスンは引き続きになります(^^)/

そこで今回は
指を関節から動かせるようになる練習
が宿題になりましたので
まとめていきます！

ハノンを使って指を関節から動かせるようになる練習

一音一音弾く時に
大きく上にあげてから落として弾く

私は右手と左手
もっというと指によって
力や動きにばらつきがあります。

そのため、ハノンを
両手で同じように弾いたつもりでも
ムラがあったり

遅いテンポなら弾けるけど
このままいくと限界が来る

（これ、以前から言われてたことです💦）

という事で
指を関節から動かせるようになるための
練習方法です。

普通に弾く場合は
正しい手の形をキープして
指を落とす感じで弾いていくんですが

鍵盤の上を指で歩いているような感じに
わざと大きく上げて
関節を意識しながら指を落として弾きます。

もちろん、これは
正しい弾き方ではないのですが
あえて練習のためにやるのだそうです。

実際にやってみると
難しいんですよね～(^^;

指に気を取られると
楽譜の流れを見失ってしまうし
指によっては上がりにくかったりで。

とはいえ、
やっぱり早いテンポの曲でも
かっこよく弾けるようになりたいので
頑張って練習を続けます(^^)/

最後に

コードから伴奏として
弾けるようになりたいという事で
練習をしていくので

細かい指の動きは
できなくてもいいのかな～
なんて思ったりしていました。

でも、

例えば最初からバンドなどで
やってきた人などで
こういった基礎的な事を
やる機会がなかった場合

いざ早く弾くという場面に出会うと
できなかったりすることもあるそうです。

折角これまでやってきたなら
強みにもなるので
続けていきましょう！

と先生に言っていただけたので
なかなかできないけど
めげずに練習していきます✨

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

ピアノ弾き語りのためのコードから弾く一番簡単な方法！｜ピアノレッスン（2021年9月1回目）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

8月2回目のピアノレッスンの様子を
書きそびれてしまいました💦

新規の仕事が入り
ブログを更新する時間がなく
気づいたら10日ほど過ぎていました。

そして今回はピアノレッスンについて
書いていきますが
9月からレッスンの内容が変わりました！

これまでは、基礎練習のハノンと
クラシック曲でしたが

これからは弾き語りを目標に
今後はコードを見て
アレンジなど自分でできるように

そして、最終的には
作曲などもできるように
練習をしていきます(*^^*)

ということで
この記事では最初のレッスンで学んだ

ピアノ弾き語りのための
コードから弾く一番簡単な方法！

についてまとめます！

ピアノ弾き語りのためのコードから弾く一番簡単な方法！

①コードのついている楽譜を用意する
②調号を確認する
③コードのアルファベットだけを見て全音符で弾く

大まかな流れはこんな感じですが
順に説明していきます(^^)/

①コードのついている楽譜を用意する

できれば小節がわかり
調号が付いている楽譜が良いのですが
もしなければ

インターネットなどで見れるコードで大丈夫です！

②調号を確認する

譜面になっているものだと
#や♭などの記号が付いているので
基本は、調号に従うと覚えておきます。
（臨時記号などがない限り）

もし、インターネットのコードなどの場合は
鍵盤が付いていると思うので
記号に従えばOKです(^^)/

③コードのアルファベットだけを見て全音符で弾く

C＝ド
D＝レ
E＝ミ
F＝ファ
G＝ソ
A＝ラ
B＝シ

の音になっていて
コードはこの基本の音の上に
5番目+8番目の音を重ねてきます。
（黒鍵も含めて数えます）

つまりＣのコードは
ドを基本に5つ目の音「ミ」と
8つ目の音「ソ」を重ねたものになります(*^^*)

譜面やコード譜を見ると
mや７、on、sus　など
付属しているものがありますが

まずまずは
無視して弾いてしまうという事です！

歌いながらだと大変なので
コードを弾く時は
音は伸ばしっぱなしでOK(*´▽｀*)

ということで
いきなりレッスンでやりましたが
何とかなりました！

そして楽しかったです☆彡

最後に

今回は、基礎の基礎
最低限の形で弾く方法
として学びました(^^)/

次回から順番に
m（マイナー）や７（セブンス）や
他の細かいことをレッスンで
やって行くと思いますので楽しみです(*^^*)

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

ギター初心者のストローク（リズム）パターンの練習方法｜ギターレッスン（2021年８月2回目）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

今日は、今月２回目の
ギターレッスンで学んだ
新しいストロークの練習方法について
書いていきたいと思います！

それなりにコードも数種類覚え
４分音符や簡単なストロークは
練習してきました。

で、先生から
これからは新しいストローク
（よく出てくるパターン）を
学んでいくための曲が決められました(*^^*)

という事で

新しいストローク（リズム）パターンと
初心者のための練習方法
を紹介します☆彡

ストロークのパターン

選ばれた曲は
スピッツのチェリーです。

私たちが使っている教本はこちら
↓　↓

セーハなし！ コード8つで楽々弾ける！ かんたんギター弾き語り 50 価格：1870円（税込、送料無料) (2021/7/4時点)

こちらで紹介されている
チェリーの基本ストロークは
こんな感じです(*^^*)

Vの表示が付いている箇所が
アップのストロークになります！

ストロークの練習方法（初心者向け）

ベースになっているのが八分音符だし
曲のペースもまあまあ速めだし
いきなりはなかなかハードですね💦

という事で
コードは変えずに（左手固定）で
ストロークだけを段階的に練習します。

①全て八分音符でダウンだけで弾く
②前半（2拍分）のリズムだけを繰り返す
（スラーは無視）
③ストロークのリズム通りにスラーは外して弾く
④スラーもつけてストローク通りに弾く

流れ的にはこんな感じです(*´▽｀*)

まあ①は何とかOKでしたが
②に移ると慣れるまでは

あれ(・・?

ってわからなくなってしまったりします。。。

②が何とかできるようになったら
私の場合は③は何とかできましたが
次の④が難しかったです(^^;

スラーが入る上に
そこだけ16分音符になるので
なんとなくリズムが
くるってしまうんですよね(*´Д｀)

でもできなかったらまた
前に戻って練習を繰り返すのみですね！

最後に

スローペースですが
少しづつできることが増えていくのは
うれしいですね！

良く出てくるパターンのストローク
という事なので
これができるようになれば
弾ける曲の幅が増えるのかな？！

まあ、コードもまだまだ
覚える必要があるとは思いますが…(^^;

楽しみながら頑張っていきます☆彡

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

MIDIデータのメリットは楽器が苦手でもごまかせる？！｜Garage Bandで作曲

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

昨日の記事では
音楽づくりでよく出てくる用語

DTMとDAWの違い
オーディオとMIDIの違い

について書きました。

MIDIデータって
作曲だけでなく
楽器が苦手な人にとっても
メチャクチャ便利だな～って
思ったので

今日は
MIDIデータのメリットについて
もう少し書いていこうと思います(*^^*)

オーディオデータとMIDIデータの違い

詳しくは前回の記事に書きましたが
簡単に言うと次のようになります。

オーディオ・データ
→ボーカルやギターなど直接録音したように、音そのもの

MIDIデータ
→演奏の指示を送るもの

昨日の記事はこちら
DTMとDAWの違い、オーディオとMIDIの違いをわかりやすくざっくり説明 - アラフィフ本気で趣味に挑戦！ピアノ弾き語り☆ギター初心者

MIDIデータのメリット

MIDIデータは演奏の指示を送るものです。

ということは
それを出力する楽器を変えれば

別の楽器に演奏させる

ことができるという事です！

なので、私の場合は

ピアノは少し弾けて
アコースティックギターは超初心者

なんですが

バイオリンなどのストリングスや
ベース、エレキ、ドラム
とかも

MIDIデータで作れば
その楽器の音を出せちゃうので
幅がぐっと広がりますよね(*^^*)

しかも！

MIDIデータは
編集ができるので

・音を間違えた時はもちろん

・メロディーや演奏途中を
別の音に変えるとか

・和音にしたりとか

簡単に操作できるので
演奏しなおし( ;∀;)

ってならなくて済むってことですよね！

他にも、テンポなども
自由に変更できるので

ゆっくりの速さで録音して
出来上がりはテンポを上げる
という事も出来ちゃうわけです(*´▽｀*)

最後に

MIDIデータのメリットについて
もしかしたら

そんなこと当然だし
わかってるよ！

ってことだったかもしれませんが

私は仕組みを学んだことで
改めて便利だな～って思いました。

後は私が使いこなせるか💦

ってとこが問題ですね…。

今のところ楽しくできているので
頑張って続けていきたいと思います(^^♪

最後までお読みいただき
ありがとうございました！

DTMとDAWの違い、オーディオとMIDIの違いをわかりやすくざっくり説明

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

７月からiphoneの
Garage Bandを使った曲作りの勉強を
スタートさせたのですが

今回はこれまでに学んだ
用語についてまとめます(^^)/

音楽づくりでよく出てくる用語

DTM・・・デスクトップミュージックの略
DAW・・・デジタル・オーディオ・ワークスペースの略

オーディオ・・・音楽データ（素材）の種類
MIDI・・・音楽データ（素材）の種類

音楽を作る際に
よく聞く用語についてです。

なんとなく耳にしたことはありましたが
実際に何？って聞かれると
よくわかっていませんでした💦

確かに、今まで音楽は
聞くだけで作る側ではなかったので(^^;

DTMとDAWって何？違いは？

DTMは「デスクトップミュージック」

つまりデスクトップ（パソコン）で
音楽をつくる事

対して

DAWは「デジタル・オーディオ・ワークスペース」

パソコンで音楽を作るソフト
の事です。

簡単に言うと

DTM（音楽制作）するのに
DAW（音楽制作ソフト）を使う

という感じだと思います(*^^*)

オーディオとMIDIのデータの違いって何？

オーディオとMIDIはどちらも
音楽データ（素材）で
その種類になります。

では、違いは何か。

オーディオデータとは？

オーディオって聞いて
何を思い浮かべますか？

私は「音」って思っていました。

これ、ある意味正しいんです！

音って波でできているって
聞いたことありませんか？

このオーディオというのは
データは波形で表されているのですが

実際の音そのものを
データで表したものなんです(*^^*)

ファイルとしてはWAV、AIFF
などとして扱われますが

例えば、音楽をPCやスマホで聞くときのファイル
MP3とか（実際にはMP3は圧縮されたデータですが・・・）も
オーディオ・データと言えると思います！

MIDIデータとは？

続いてMIDIデータについてです。

MIDIとは
Musical Instruments Digital Interface
を略したものです。

簡単にいうと
楽器（電子）を信号でつなぐもの
です。

オーディオデータはMIDIとは違い
音ではなく、信号（情報の指示）
みたいなもので

ざっくり言うと
例えば・・・

「どの音を、いつ初めていつ止めて（どのくらいの長さ）、
どんな風に弾くか（音程・強弱）」

といったようなことを
データにしている
というイメージです(*^^*)

このMIDIデータを
シンセサイザーなどMIDI信号を受け取れる
楽器につなぐことで情報を受け取って
演奏されるという事ですね！

まとめるとこんな感じです。

オーディオ・データ
→ボーカルやギターなど直接録音したように、音そのもの

MIDIデータ
→演奏の指示を送るもの

そして、Garage Bandは
ソフトウエアのシンセサイザーが内蔵されているので
楽器につながなくても
「iPhoneで音が鳴る」という仕組みなんだそうです☆彡

いや～
凄いことですね( ﾟДﾟ)

数十年前には考えられないことでした！！

最後に

今回は用語についてまとめました。

DTMとかDAWとか
昔YMOさんが
メチャクチャ大きな機材をおいて
演奏していたイメージでしたし

それからでも

Theミュージシャンみたいな人が
使う機材みたいなイメージだったのですが(^^;

こんな風に一般人でも
使って作曲とかできるとか
本当にありがたいですね(*^^*)

なんなら楽器弾けなくても
できるってことですし！

楽しくなってきました💛

いつかは私も自作曲を…(*´▽｀*)

最後までお読みいただき
ありがとうございました(^^)/

和声感ってなに？和音を感じて弾くと全然変わって聞こえる！｜ピアノレッスン

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

前回のピアノレッスンが
約１か月前になってしまうのですが

「和声感」というもの
を学びました。

「和声感」って実は、
私は始めて聞きました。

なんとなく
文字からイメージはできますが

・和声感って何なのか
・和声感を意識するとどうなるか

など、和声感について学んだことを
この記事では書いていこうと思います！

ギター初心者のための指練習の方法と難しいところ｜ギターレッスン（2021年８月１回目）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

今日は、先日の
ギター教室８月１回目のレッスン
について書いていきます。

レッスンに入る前に
いつも指練習をするのですが

今回、また
新しい指練習が加わりました(^^)/

なので、その新しい
指練習について紹介します！

ギター初心者のための指練習

①６弦を

１フレット人差し指
２フレット中指
３フレット薬指
４フレット小指

で弾く

②５弦を
１フレット人差し指
２フレット中指
３フレット薬指
４フレット小指

で弾く

という風に順に

６弦から１弦まで繰り返します。

１弦まで行ったら今度は
６弦まで同じように

１フレット人差し指
２フレット中指
３フレット薬指
４フレット小指

で弾きながら上がってきます。

これまでにやってきた
指練習も難しかったんですが

また新しい指練習も
これもギター初心者には
難しく・・・💦

特にどこか難しかったかというと
弦が移るときに
パッと変わるのが難しく

さらに右手て弦を弾くのに
左手に気を取られていて

上手く距離感がつかめずに
別の弦を弾いてしまう"(-""-)"

という事が起きてしまうのです💦

もちろん、
すぐにできてしまう人も
いるかもしれないんですが
私には難しかったですね。

実際に曲を弾いている時も
指で押さえている弦と
違う弦を弾いてしまったりとか

割とあるので
この練習で弦の距離感が
つかめるようになったら

この悩みも解決できるかな？！

と思いました(^^)/

最後に

まだまだ
できないことだらけですが

最初のころは
弾くだけで指が痛かったのが
最近はそれがなくなってきたし

Cコードもうまくならなかったけど
響くようになってきました！
（ならないときもあるけどね(^^;）

練習していないから
上達は遅いけど

ゆるゆるとでも
弾けるようになっていると
実感できるとうれしいですね💛

これからも
コツコツ頑張っていきます！

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

iphoneのGarage Bandを使って曲作りの勉強を始めました！｜作詞・作曲

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

７月半ばから
仕事で新しいプロジェクトがスタートして
メチャクチャ忙しく過ごしていました💦

かろうじてレッスンには
行っているものの
自宅練習はほぼ無し"(-""-)"

レッスンも休もうかと思ったけど
楽しみもないと乗り越えられない！！

と何とか参加していましたが
ブログを書く時間が取れませんでした(^^;

なのに
「Garage Bandで曲作りの勉強」？？？

って感じですが、
講座の申し込みした後で
仕事が忙しくなっちゃったんですよね💦

最初のレッスンから休むの嫌だし。

講座では
まずは１曲課題曲として

みんな同じ曲を
それぞれ好きなアレンジで作る
という形で進めていきます！

Garage Bandの使い方だけでなく
多少、理論的なことも教えてくれるので
これからどんなことが学べるのか
楽しみでもあります(*^^*)

Garage Bandでできること

Garage Bandでできることは

・作曲
・演奏
・録音
・編集

です。

アプリ内に色々な楽器が入っているので
そのままiphoneで演奏することもできるし

ギターやキーボードなど
楽器とつなぐこともできます(^^)/

そして、録音したものを
編集もできるという事で

無料アプリでここまでできるなんて！！

と驚きです☆彡

音楽の要素

音楽の要素は、
大まかに次の３つです。

・リズム
・メロディー
・ハーモニー

例えば・・・

リズムはドラムなど
メロディーは歌など
ハーモニーは和音の響き
（２つ以上の音を合わせた時の組み合わせ）

になります(^^）

こうやって
ひとつづつこれらの要素を重ねて
曲になっていくんですね！

最後に

まずはコピーからスタートして
Garage Bandの
操作的な事や理論を学んで

いつかオリジナルが作れるようになりたいです(*´▽｀*)

もう少し
この忙しさが落ち着いたら
自分でも操作しようと思います！

最後までお読みいただき
ありがとうございました(^^)/

ギター初心者がうまくミュートする方法について｜ギターレッスン（2021年7月2回目）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

これまでのレッスンでも
少しだけミュートについての
話はありましたが

今回のレッスンで
本格的に？話がありました。

そこでこの記事では

・ミュートとは？
・なぜミュートが必要か
・ミュートの時に気を付けると良いこと

等について書いていこうと思います(*^^*)

ギターのミュートとは？

ギターのミュートとは・・・

簡単に言うと
弾かない弦を指で触って
音を鳴らさないようにすることです。

例えば前回やった

C on D

等のように
6弦、5弦が✖になっているような
場合に使います。

単純に弾かないようにすれば良い
って思っていたけど
実はそういうわけではなかったんですね(^^;

「C on D」について
書いた記事はこちら

↓　　↓

marin-may.hatenablog.com

なぜミュートが必要か

これまでは
4分音符でダウンストローク
（上から下に弾き下ろす）
をメインに練習してきました。

ですが、リズムのある
ストロークの練習を始めるようになって
アップ（下から上へ）が出てきました( ﾟДﾟ)

そうすると、ダウンの時と違って
6弦5弦だけ弾かないようにする
というのが難しくなってきます。

特にアップテンポの曲。

（まだだけど
多分次回位からアップテンポの曲も
スタートするそうで・・・💦）

なるほど～！！

そういう事だったのかと
今さら気づきました。。。

ミュートの時に気を付けると良いこと

指の腹や指の横でミュートする

ミュートする際に
コードで押さえていない指で

「触れる」

のですが
この、「触れる」というのが
ポイントになります。

もし親指で
上からミュートできる場合は
良いのですが

人差し指や中指などで
ミュートする場合には
注意が必要です。

特に初心者の場合は
うっかり力が入ってしまって
通常のコードをひくときのように

「押さえて」しまい

鳴らなくするはずが
別の音が鳴る( ﾟДﾟ)

という事が起きてしまうそうです。

そのため
コードを弾く時のようにしない事
がポイントになります。

指を立てないようにして
指の腹や横などを使う
と良いそうです♪

最後に

ストロークやらミュートやら
アップテンポの曲やら
色々新しいことが出てきます。

けど
「難しいこと（新しいこと）を
やってもらうのがレッスンだから」
と言われ

そうだよね。

っと納得。

練習しないとついていけなくなる。

まずい"(-""-)"

ピアノで早く弾けない理由は手の形？！正しくするための指練習方法

こんにちは！

May（メイ）です(*^^*)

７月のピアノレッスンで
これまで合格でなかった

ハノンでの左手の動き

について、先生に
見ていただきましたが
やはりうまくできておらず(/ω＼)

さらに別の問題点と
練習方法を教えていただきましたので
紹介します！

ピアノで早く弾けない理由は手の形？！

前回、正しい手指の形について
書いた記事はこちら
↓　　　　↓
marin-may.hatenablog.com

この練習で、ある程度は
弾けるようにはなりました。

でも、ハノンの音階が上がるときに
特に左手は小指、薬指を使うので
上手く弾けていませんでした。

（下りはOK）

ゆっくりまずは
「指を置く」という事を
やってみたところ・・・

薬指が鍵盤の真ん中に
来ていませんでした。

真ん中というのは
左右のバランスの事です！

そして、中指は
少し巻き込み気味で
指の先で弾いている形になっていました💦

ピアノで手指の形を正しくするための指練習方法

なかなかうまくできないのですが
これがクリアできないと
限界が来てしまうので

「時間をかけてもいいので
じっくり取り組んだ方が良い」

という事でいただいた
別の練習方法が

「ただ指を置くだけ」

というものです！

その方法は、鏡を見ながら

左手の親指から順に

人差し指→中指→薬指→小指

と

・鍵盤の正しい位置に
・正しい指の形で
・正しい手の形で

置くだけなのですが
これが意外と難しくて(^^;

一つ一つ
確認しながらやらないと
癖が出てしまうんですね。

置くだけで正しくないなら
弾くとなると
動きが付くので崩れますよね💦

まだまだかかりそうですが
それでも少しずつ進歩してるので
頑張って練習続けます(*^^*)

最後に

ただ楽譜を見て弾く
というのとは違い

姿勢や指の形って
自分ではできてるつもりでも
できていないことが多いです。

基礎ができていないと
いつか限界が来てしまうので

レッスンを受けていて
良かったな～と思います♪

とはいえ、
レッスンはお金がかかるので

もしレッスンを受けるほどでもないけど
なかなか指が上手く動かない
という方は

動画や写真などで
手指の形を確認してみると
良いかもしれませんよ(^^)/

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

ギターのコードC on Dについて学ぶ～on って何？Cとの違い｜ギターレッスン（2021年7月1回目-2）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

昨日の記事では
今月１回目のギター教室で学んだ
新しいコード

B7とBm7との違いや
コードについて書きました。

↓　　↓
marin-may.hatenablog.com

今日は、
昨日に続いて
新しく覚えたコードC on D（C/D）
について書いていきます！

コードのOnって何？

「on」って、中学のころ
英語の授業で

「～の上に」

って習ったと思います(*^^*)

で、コードで使われるOnも
一応同じ感じの意味です！

C on D（C/D）　について

C on D　って書いたり
C/D　って書いてあったりします。

で、これは

D　の上に　C

という事になります。

つまり・・・

Dの音（レ）が下にあって

その上に

C（のコード）が乗っているという
意味です(^^)/

ギターコードの C on D（C/D）

ピアノだったら単純に
左手でDを弾いて右手でCのコード
とかでいいのですが

ギターで弾くとどうなるか。
(*´▽｀*)

コードだけ見ると
むずかしそうな気がするけど
ギターで押さえるのは
C on Dのほうが簡単なのね(*´▽｀*)

まあ、これもこのままポジションを
覚えてしまえばいいことなんだけど・・・

理論的？な話をすします。

普通にCコードを弾くと
６弦の音がミ
になりますよね。

一応Cの構成音（ド・ミ・ソ）
にはなっているので
Cコードの場合は△という事ですが

C on D の場合は
一番低い音がD（レ）
と決まっているので
×になっています！

で、Cの時に
薬指で押させている
５弦の３フレットはド

という事で、
これも一番下の音にできないので×

中指で押さえている
４弦の２フレットはミ

ですが、開放がレの音

という事で、やっとここから
弾き始めるという事になります(^^)/

３弦の開放はソなのでそのままCと同じ
２弦の１フレットはドなのでCと同じ

という仕組みです☆彡

最後に

今回は昨日に続いて
新しく学んだギターのコード
C on Dとその仕組み？や
Cとの違いについて書きました！

いや～、そのままポジション覚えれば？
って話かもしれないですけど(^^;

今はまだ数が少ないので
何とかできるかもしれないけど

全部のコード覚えるとか
ちょっと大変そうじゃん？

ポジションは覚えたとしても
弾いてはいけない弦とか
覚えきる自信がないし。

理論なども知っていたら
応用できるしと思います！！

ということで、頑張ります☆彡

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

ギターのコードB7について学ぶ～Bm7との違いとコードについて｜ギターレッスン（2021年7月1回目-1）

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

７月に入り、
今月１回目のギター教室に
行ってきました！

今回は新しく学んだ
B7とコードについて
学んだことを書いていきます(^^)/

ギターでこれまでに学んできたコード

ギターレッスンでは
テキストの中から曲を選んで
順に練習をしています。

使用しているテキストはこちら
↓　↓　↓

セーハなし！ コード8つで楽々弾ける！ かんたんギター弾き語り 50 価格：1870円（税込、送料無料) (2021/7/4時点)

この教本は
初心者向けに
簡単に弾けるようになっています！

なので弾けたような気持になって
とっても嬉しいです♪

これまでに習った曲で
使ったコードは

G　Em　C　D
Am　Bm7　E7
A7　Bm7　Em7　EmM7

でこのテキストでは
4曲目に入っています(*^^*)

ギターレッスンで今回初のコード

4曲目で新しく出てきたコードが

B7
C on D （C/D）

です☆彡

コードについて

コード（和音）の基本は
最初の音を１として
5番目の音と8番目の音（黒鍵も含む）
で構成されています。

つまり

2つ目の音は
1+4＝5
（１の音から4つ進んだ音）

3つ目の音は
5+3＝8
（2つ目の音から3つ進んだ音）

たとえばCコードの場合

1つ目の音がド

2つ目の音はミ
ドから4つ進んだ音

3つ目の音はソ
ミから3つ進んだ音

という形です(^^)/

コードについては
また別の記事で詳しく書いていきます！

コードB7について

B7は新しく習いましたが
これまでにBm7のコードは
出てきていました。

Bのコードは
さっきのコードの説明の通り

シ・レ＃・ファ＃

で構成されています。

そしてさらに
7が付いた場合は
5つ目の音から3つ進んだ音が
加わります。

つまりB7は

Bのシ・レ＃・ファ＃に

ラの音が加わります。

このあたりは取り合えず
わからなくても大丈夫ですが

B7とBm7というのは
2番目の音の違いになります！

■B7はシ・レ＃・ファ＃・ラ

■Bm7はシ・レ・ファ＃・ラ

ｍが付いた場合は
2番目の音が半音低い音になります。

なので

これまでに習った
Bm7のコードからB7にするという事は

レ⇒レ＃にするという事ですね！

ギターの コードB7について

続いて
ギターの場合でのB7のコードについて
考えていきます。

ギターは4弦の開放が
レの音になるので

このレをレ＃の音に変えることになります！

レ＃は4弦の1フレットなので・・・

これまで習った
Bm7を基準にすると
中・薬・小指は同じポジションのまま

↓　↓

人差し指で
4弦の1フレットを足す

という事で
新しいコードＢ７が完成です！！

下手な画像ですが
こんな感じです(^^)/

最後に

今回はコードについての簡単な内容と
新しく学んだギターのコード
B7＆Bm7との違いについて書きました☆彡

こんなに難しく考えなくてもね

本当はコードをそのまま
覚えることができればいいんですがね(^^;

なかなか覚えられないんです💦

今回のレッスンでは他にも
C on D（C/D）も学んだので
そちらは次回の記事で書いていきます！

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

人気ピアノ＆ギターYoutuberがNHKのクラシックTVに！表現や感覚などの学び

こんにちは！
May（メイ）です(*^^*)

昨日のクラシックTVに人気ピアノYoutuberの

かてぃん（角野隼斗）さん
菊池亮太さん
けいちゃん
ハラミちゃん
よみぃさん

と

ギタリストのIchikaさんが出演されました♪

ピアノYoutuberさんは普段から
動画を拝啓していた人たちばかりで

Ichikaさんも川谷絵音さんとのバンド
ichikoroを結成されていて何度か
動画やTVなどでも拝見したことがあったので
うれしい放送回でした(*^^*)

人気ピアノ＆ギターYoutuberはクラシックにルーツがあった

みなさん、あれだけピアノが上手なので
子供のころから習っていたよね～とは
思っていましたが、やっぱりでした(^^;

とはいえ、技術だけでなく
曲や音からそれぞれのシーンに対する
イメージや作曲家の特徴や違いなども
話をされていて。。。

そして、メチャクチャ指の動きが早くて
見えない( ﾟДﾟ)

Ichikaさんもギタリストですが
子供のころにピアノを習っていたことがあり

その経験がIchikaさん独特の
ギター奏法につながっているという事でした！

私も子供のころにピアノを習っていたとはいえ
そんなこと考えてもいなくて
ただ単に弾いていただけでした💦

今では、指は動かないし（特に左手）
脱力できていないから
早いテンポについていけないしと
問題ありありですが頑張って練習します！

表現力とオリジナリティ

みなさんクラシックのルーツを持ちつつ
ポップスへアレンジしたり編曲したり

ギターへピアノの発想を取り入れたりと
オリジナリティーを加えて
成功されているんですね！

普段のレッスンでも先生から
言われるのですが

楽譜からの情報と
さらにイメージをして表現していくのが
大事だなと改めて思いました！

技術は急には上達しないし
プロレベルにはならないですが
表現によってカバーできることも
あると思うので意識していきます。

最後に

いずれ弾き語りができるようになる
という夢の為にも

技術的な練習はもちろん
こういった番組なども見たりして
色んなプロの方の考え方や
表現・感覚なども学んでいきたいと思います。

そして私なりの何かを見つけて
自分らしさを出せるようにも
なりたいです！

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

どこでもミラーDKM-1419（ハサミで切れる鏡）のレビュー！ピアノ初心者の練習におすすめ！

こんにちは！

May（メイ）です(*^^*)

数日前に、下記の記事で紹介した
ハサミで切れる鏡
（どこでもミラー DKM-1419）
が届きました！

marin-may.hatenablog.com

という事で

実際にピアノに置いてみた様子や
使ってみた感想を書いていきます！

どこでもミラー （ハサミで切れる鏡）を使ってみた感想

メール便だったので
届くまで時間がかかるかと思っていましたが
以外に早く届きました(*^^*)

どこでもミラーDKM-1419（ハサミで切れる鏡）をピアノに設置

ハサミで切れる鏡を
アマゾン、楽天で種類違いなど検索し
サイズや送料などを含めた金額で
お得だった下記を注文しました！

どこでもミラー DKM-1419【ポスト投函送料無料】/ どこにでも ミラー 貼れる 粘着 割れない鏡 割れにくい鏡 薄い 薄型 姿見 価格：599円（税込、送料無料) (2021/6/21時点)

一番小さいサイズを注文したので
こんな感じです。

３等分できるかなと思いましたが
高さが低くて指が入りきらないかもと思い
２つにカットしました。

２等分したつもりが、計算ミスで
サイズがばらばらになってしまいました💦

一番小さいサイズで
大体２オクターブ半くらい
鍵盤をカバーできています。

もっと長く見れるようにしたい場合は
もう１サイズ上のものを注文すると良いです(*^^*)

どこでもミラー[DKM-2919]【ポスト投函送料無料】/ どこにでも ミラー 貼れる 粘着 割れない鏡 割れにくい鏡 薄い 薄型 姿見 価格：1100円（税込、送料無料) (2021/6/21時点)

さらに上のサイズもあります！

・ピアノ全部に置きたい
・予備でとっておく

などという場合は
一番大きいサイズでもいいかと思いますが
こちらだと、送料別になってしまいます。

どこでもミラー[DKM-2944]/ どこにでも ミラー 貼れる 粘着 割れない鏡 割れにくい鏡 薄い 薄型 姿見 価格：1760円（税込、送料別) (2021/6/21時点)

どこでもミラーDKM-1419（ハサミで切れる鏡）を使って練習してみた

手鏡を使って練習する場合は
同じ音で弾くときしか見ることができません。

なので、鏡を見ながらだと
正しい手の形をキープしやすいです。

でも、キーを上げていくということは
動きがあるので、同じ位置で弾くより
フォームは崩れやすいです。

切れる鏡をおいて
２オクターブ半カバーすると
ずっと動いている間も見ることができるので
とても便利です(*^^*)

私のように片手だけというのであれば
小さいサイズのものでも充分見ることができました！

最後に

今回はピアノ初心者の
練習におすすめグッズ

ハサミで切れる鏡（どこでもミラーDKM-1419）
を使った感想を書きました！

正しい手の形（指の置き方）を
身に着けるのは今後の上達のために
必要です☆彡

フォームで悩んでいる方は
是非使ってみてください♪

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)

ギターFコードの壁を乗り越えたい！初心者の練習方法と押さえるコツ（2021年６月2回目）

こんにちは！

アラフィフのギター初心者
May（メイ）です(*^^*)

2021年６月2回目のレッスン。

１回１時間半の
グループレッスンで
使っている本は
セーハはなしのものです。

前回のレッスンから
初心者のとって難関の
Fコードの練習を始め

今回、また別の練習方法を
教えていただきましたので
書いていきます(*^^*)

ギターFコード初心者の練習方法

現在レッスンで練習している曲には
Fコードは使われていないのですが

Fコードはできるようになった方が良い

けど

できるようになるまでに時間がかかる

ということで

レッスン最初にやる
指の運動？（ウォーミングアップ）
の中に組み込まれるようになりました。

前回の記事はこちら↓
marin-may.hatenablog.com

Cコードから指移動してFコードへ。交互に弾く

CコードとFコードは
こんな感じになっています。

Cコード

人差し指・・・2弦1フレット
中指…４弦２フレット
薬指・・・５弦３フレット

Fコード

人差し指・・・1～6弦1フレット
中指…3弦2フレット
薬指・・・５弦３フレット
ーーーーーーーーーー
小指・・・3弦3フレット

まずは、Cコードを押さえて弾き
次にFコードに移っていきます(^^)/

①中指を2フレットのまま下に下げる
（4弦から3弦へ）
②小指を3弦3フレットに置く
③人差し指を外す
④人差し指を伸ばして根元から押さえる感じで
1～6弦1フレットに置く
⑤Fの形ができたら弾く

Fを弾いたらCに戻る

という風に

CとFを交互に弾いて練習します(*^^*)

と、簡単そうに書いていますが

人差し指で押さえている
1弦2弦は、ほとんど音が鳴りません💦

でも、最初はみんなそうなので
気にしなくて大丈夫。

弾きながら
音が出る押さえ方を探っていく
という事でした！

ギター初心者Fコードを押さえるコツ

人差し指以外（中・薬・小）だけを置いて
音を出してみると、大体出ます。

なので、
中指・薬指・小指で押さえている
3～5フレットはしっかり押さえてなくても
良いという事です！

人差し指をまっすぐ伸ばして
弾こうとしなくて良いので

・1弦と2弦をしっかり押さえる

ようにします！

これを聞いてやってみたら
最初は全然ならなかった音が
少し鳴るようになってきました(^^)/

メチャクチャうれしかったです！

（まだ音が出る確率は低いですが💦）

練習を続けていきたいと思います♪

最後に

私は、最初のころは
Cコードも音が濁って
上手く弾けませんでした(^^;

最近では2～3回に1回くらいは
まともに音が出るようになってきました！

Fコードはきれいに弾けるようになるまでに
1年くらいかかる人もいるよ～と
言われてたので
気長にゆる～くやっていきます♪

ギター初心者さん
一緒にFコードの壁を乗り越えていきましょう！

最後までお読みいただき
ありがとうございました(*^^*)